От меня остался ноль.
Ни юмора, ни чувств — я выгорел
14.08.2020 –27.09.2020
Инсталляция
Контент, созданный в месяцы самоизоляции
(март — май 2020),
ткань, личные вещи, голосовые сообщения
350 × 700 × 700 см
http://researcharts.ru
Пандемия коронавируса и последующая за ним самоизоляция на три месяца
заставила людей во всем мире отказаться от привычного хода вещей
и перевела любую коммуникацию между людьми в цифровую среду. Среда,
которая ранее рассматривалась как вспомогательная и дополнительная, стала
основной площадкой для общения между людьми. Это дало возможность
человечеству осознать масштабы проникновения в нашу жизнь цифрового
сигнала и навсегда принять его крепкие объятия. Наряду с безграничными
возможностями пришло и понимание ряда проблем, которые вызывает
дистанционная коммуникация. Одна из них — эмоциональное выгорание.
Нефизические контакты, их легкость и невесомость через три месяца начали
пугать своей иллюзорностью и эфемерностью. Оказалось, что переписка
в чатах, стримы, работа в Zoom — все это выматывает не меньше, чем
восьмичасовой рабочий день в реальности. Самолет прошел этот путь:
от вдохновляющих возможностей до отчужденности. В самом начале пандемии
художник создал целый цикл стрим-перфомансов в Instagram, провел
с десяток телемостов, встречался, завтракал, ходил в магазин с друзьями
в прямом эфире, проводил голосования в сториз — эти активности и легли
в основу инсталляции. В конце автор эмоционально выгорел и на пару недель
покинул все цифровые площадки, использовав цифровой детокс как практику
восстановления.
Художественный метод Игоря — это процесс производства и потребления
цифрового контента, процесс, ставший частью нашей цифровой
повседневности и формой труда современного человека. Автор сохраняет
свой контент в формате скриншотов (новостной слайдер, снэп-маски, сториз,
посты, фото, чаты и т. д.) и в дальнейшем использует как основную единицу
формообразования в своих инсталляциях и объектах (контент-формах).
Собранный во время пандемии контент (главную единицу формообразования
его работ) автор развернул в инсталляции. Реконструируя в физическом
пространстве безмерное цифровое поле, автор погружает зрителя
в своеобразный «цифровой мешок», в который «складывает» скрины от друзей
и голосовые сообщения от мамы, где лейтмотивом звучит усталость от себя,
работы и обстоятельств. Предъявляя повседневный цифровой контент как
свою реакцию на события 2020 года, Игорь тем самым обнаруживает себя
участником глобальных исторических процессов. Картинка, видео, графика —
это переложение персонального опыта в повседневный жест сопричастности.
I Am Reduced to Nil. Neither Humor,
Nor Feelings—I Burnt Out
14.08.2020 –27.09.2020
Installation
Content generated in lockdown (March—May, 2020),
fabric, personal possessions, voice messages
350 × 700 × 700 cm
The coronavirus pandemic and the subsequent
three-months self-isolation made people all over the
world give up the habitual ways of life and moved all
interpersonal communication into the digital space.
Previously regarded as secondary and complementary,
this space became the main venue for people-to-people
interactions. This allowed the humanity to recognize
what great share of our lives is taken up by the digital
signal, and to forever yield into its tight embrace.
Remote communications bring a series of newly
recognized problems as well as endless possibilities.
One of such problems is emotional burnout. Three
months in, the non-physical contacts, their lightness
and weightlessness were becoming frightening as
something illusory and fleeting. Messaging in chats,
streams, work via Zoom turn out to be just as draining
as a real 8-hour workday. Samolet has gone through
this journey, from inspiring possibilities to alienation.
At the very beginning of the pandemic, he created
a series of streamed performances on Instagram,
hosted a dozen of broadcasted Q&As, went live when
he ate breakfast, went out to get groceries or met with
his friends, did straw polls in Instagram stories—
leveraging all digital communication tools. At the
end, the artist burnt out and refrained from all digital
media for a couple of weeks, turning to digital detox
as a restorative practice.
Igor’s artistic method is a process of creating and
consuming digital content, a process that has become
a part of our digitized routines and a form of modern
labor. The author saves his content as screenshots
(news feeds, snap masks, stories, posts, Instagram
photos, chats, etc.) and uses it as the basic building
block for the installations and objects (content forms).
The content generated during the pandemic (the
prime building block of his works) was then utilized
in this installation, a material, spatial reconstruction
of the indefinite digital domain. The author immerses
the viewer into a “digital mixed bag,” or a collection of
screenshotted communications with friends and voice
messages from mom, where the main motif is the
fatigue from oneself, one’s job and responsibilities.
Representing the routine digital content as a reaction
to the events of 2020, Igor positions himself as a
participant in the global historic processes. Images,
videos, graphics serve as a pathway from personal
experience into the daily gesture of belonging.
